Voltando ao início de nossa história, lançamos luz a uma de nossas mais importantes personagens: a educadora Mary Ann Chamberlain, que, desde a fundação da Escola Americana, exerceu suas funções baseada em seus estudos e no que acreditava ser o melhor para a formação integral do ser humano: a arte da música. Pensando nisso, a criação da ELMMAC, homenageando essa educadora, vem reafirmar os fundamentos da proposta pedagógica e metodológica do ensino da música e nossa crença no ensino da arte e da cultura como meio eficaz de conduzir o aluno à autonomia artística, tendo o professor como guia, apontando numa direção de formação de pessoas mais conscientes, sensíveis,
críticas e preparadas para se expressar musicalmente.

Nosso maior objetivo é contribuir com a formação integral do indivíduo, através do ensino musical e de outras manifestações culturais e artísticas, proporcionando bases sólidas e, ao mesmo tempo, refinadas, preparando cidadãos proativos, criativos e com ferramentas para formular um senso crítico e cultural. Para isso, nossas atividades estão pensadas no sentido de:

• Despertar o interesse por um instrumento musical que resulte no desejo de aprimorar a técnica e a execução;
• Formar grupos instrumentais variados para apresentações em eventos do Mackenzie;
• Promover Festivais de Música, Encontros e Oficinas para instrumentistas e cantores.

Tal como as outras matérias, a música passou a ter metodologia para ser aplicada pedagogicamente. Utilizaremos na ELMMAC Métodos Ativos pelos quais o ensino se dá em cinco estágios de aprendizagem, que desenvolvem, a cada encontro, habilidades de acordo com os objetivos propostos.

Musicalização: aprender a utilizar a voz ou o instrumento por meio de atividades específicas e de acordo com as diferentes faixas etárias em atividades que despertem a escuta e a vivência musical.

Preparatório: introduzir as teorias musicais, aprendizagem e entendimento do sistema de escrita musical organizado pela notação musical e a prática do instrumento.

Básico: compreender a linguagem e leitura de partituras, além de executar de maneira correta o instrumento, demonstrando isso através de estudos pequenas peças.

Intermediário: desenvolver a capacidade de realizar a análise musical, compreender harmonias e utilizar os conceitos aprendidos na execução de músicas em grupo – prática de música de câmara; desenvolver a técnica do instrumento, bem como o repertório musical existente específico para o instrumento estudado, além da capacidade de realizar a análise musical, compreender harmonias e utilizar os conceitos aprendidos na execução de músicas em grupo – prática de música de câmara.

Avançado: executar as músicas com domínio, realizar a análise completa de obras, bem como a improvisação e a composição. Neste nível de estudo, o músico já consegue interpretar solos à frente de um grupo em um recital, com plateia, de peças importante do repertório e tocadas memorizadas.

Por ser uma escola que oferece cursos livres, os períodos de entrada nos cursos e permanência nos níveis não seguem um padrão tão rigoroso quanto os cursos regulares. Após o ingresso, a indicação do aluno para seu nível de aprendizagem será estabelecida após os primeiros 4 encontros.

Os alunos serão avaliados contínua e individualmente pelo acompanhamento do desenvolvimento de habilidades e do fazer musical, respeitando alguns critérios como:

• Assiduidade;
• Participação nas aulas;
• Realização das atividades propostas;
• Estudo e envolvimento com o instrumento e teoria além da aula;
• Participação em atividades de concertos e outras apresentações em grupo e individuais.